很多设计师天天忙于应付在完成手上的工作，而忽略思考和复盘；或长期做同质化工作，视野和思路受限；我谈谈这些年工作经验和体会，希望起到抛砖引玉的作用，帮助大家找到适合自己工作习惯。这里罗列一下成为高阶的必要素养：
一、有大局观，结构合理、主题突出、情感充沛、有节奏和韵律；
当拿到一副有问题的作品，立刻会有不舒服感觉涌现，这种感觉在客户或非专业人员但很难清晰表述。所以普通设计师盲目修改不但耽误时间、浪费资源，更会降低对自己评价。如果妥协通过有点对不起自己的良心。对此类鸡肋作品总结几点测评方法：
- 不看文字，猜猜这个作品讲什么？（3秒抓住主题）
- 眼睛看作品的顺序是否合理？（视觉优先集）
- 离远点或把眼睛眯起来，看到什么？（映象传达）
- 网页去色后，是否能过于平淡（层次与灰度处理）
- 页面会不会太空或太挤？（留白处理和元素呼吸空间）
- 有没有看到不太懂的东西？（做减法）
- 会不会太压抑，会不会太跳跃？（感受用户情绪）
- 有没有劣制感和山寨感？（页面质感）
- 光影和透明是否符合现实情况？（物理规律）
二、选图
选图完全凭感觉和意识，把自己想像成张艺谋，你要找的就是谋女郎，如何在万千素材中找到她，如何处理、包装、雕琢出和氏壁，都是考较设计师的综合素养。
好图胜过千言万语，大家常看到公益海报里，就几个简单元素加一行字，却给人留下深刻映象。
这里整理几条选图的建议供参考：
1、图是否清晰，清晰就是力量，清晰就是信任感，清晰就是专业的体现；
2、图和主题联系紧密吗；
3、图的主体被遮挡、残缺、变形吗；
4、人物的眼神方向，表情和肢体是否舒展、自然。
5、图的色调、对比是否和主题搭配
三、风格统一与细节打磨
在这点上只要花时间提高是最快最明显，也能看出工作态度和用心程度。
如果身边有人点拨或遇到挑剔的客户，会事半功倍。也可以用大量模仿和练习来自我纠错。
关于风格和细节的问题自己比较难发现，就算是成熟的设计师，也会常范这些小错误。我整理了一些自检方法：
1、字体有没有超过3种（标题、正文、其它用途）
2、用色有没有规律（反色、补色、邻近色）和冲突。
3、图标有没有风格（扁平化、转弯直角、水晶、色调等）
4、其它细节。对齐、对称、重心、留白、投影、圆角、边距……
五、极限压力、极限时间完成作品
充足的时间，并不一定是商业好作品的良药，反而可能是毒药，10分钟做出的banner并不一定比一天做出的质量差。反而用一天时间在找素材、看作品，选型中渡过，消耗了创作激情，思想分心和完美思想包袱，更不容易出好作品，并且这种低效率和内心负评价，会产生自我否定。
我给的建议是刻意压缩自己的时间，让自己进入心流状态，锻炼自己决策力，挖掘潜力，增强自信心。
另外培训一种战备状态，多收集素材、多分析优秀作品、多整理工作心得或写文章、多优化电脑，随时收到需求能快速响应。这些事并不要刻意的去做，养成习惯，从容处理，张驰有度。比如：每周收集10个banner，每月1篇文章，每周一份总结。（从简单的开始）
我一般是看到好素材，随手另存到桌面，当桌面上图标接近半屏时统一整理。用有道云笔记记下工作感想和随笔，定期整理到博客的专栏中。
六、稳定性
在罗辑思维中有句话，“名医并不是说能治好罕见病和操作高难度手术，而在于稳定的表现，提高综合治愈率”。只有长期稳定表现的人，别人才有信心把高难度的工作交到你手中。
高级设计师也并不是说有非常牛X的看家技术，只是从手上流出的作品质量稳定，高质量、高通过率，才会源源不断有更多发挥机会。
七、技术全面
真正的高手，不会只盯着工作的一亩三分地，喜欢尝试新事物和接受挑战，是这种性格加速了成为高手的蜕变。
可以通过接兼职，打比赛，自我创作来接触、检验新技术。
有了综合的能力，会提高眼界和思考水平，反过来推动自己的作品质量，有句话“画山是山，画山不是山，画山还是山”。明白这种境界的差距，要跨过质变的临界点，整个人会有不一样的状态。
八、华丽操作
真正的高手在做图前，会在心里打好腹稿或手稿，做图时就是行云流水，看他的快键键翻飞，鼠标有节奏的跳动，如同看职业选手比赛，那种畅快淋漓是自信与熟练高度结合，有机会可以去优酷搜“高手 手绘”，找找那种感觉，并且在做图时，想着如果自己是那视频中的高手，你会用什么样的状态？
有句话说的好，只有会快捷键的菜鸟，没有不会快捷键的高手。多熟悉软件，多练练使用技巧，不要让你的灵感等待你的操作。
